بیوگرافی استاد بهزاد رنجبران

استاد بهزاد رنجبران، آهنگساز ایرانی‌تبار ساکن آمریکا، یکی از چهره‌های شناخته‌شده در عرصه موسیقی است. یکی از کارهای ویژه و زیبای او، قطعه‌ای به نام «سه‌گانه پارسی» است که از داستان‌های پرشور و حماسی شاهنامه فردوسی الهام گرفته شده است. اگر دوست دارید بیشتر با زندگی و فعالیت‌های هنری این استاد بزرگ آشنا شوید، در ادامه این نوشته در وبلاگ یافتو، اطلاعات جالبی از بیوگرافی ایشان را مطالعه خواهید کرد.

اگر به این موضوع علاقه دارید، حتماً بهترین آموزشگاه آموزش هنگ ‌درام را بخوانید.

بیوگرافی استاد بهزاد رنجبران

بهزاد رنجبران، آهنگساز ایرانی که اکنون در آمریکا زندگی می‌کند، در سال ۱۹۵۵ در تهران به دنیا آمد. او از ۹ سالگی وارد هنرستان موسیقی تهران شد. پس از گرفتن دیپلم ویولن از هنرستان عالی موسیقی (کنسرواتوار تهران) در سال ۱۳۵۳، به آمریکا رفت و در دانشگاه ایندیانا پذیرفته شد.

مقاله انواع سازهای زهی از نظر شیوهٔ نواختن حاوی اطلاعات جامعی است.

رنجبران مدرک دکترای موسیقی خود را از دانشکده مشهور موسیقی جولیارد در نیویورک دریافت کرد.

برخی از کارهای او توسط ارکسترهای سرشناس آمریکایی مانند ارکستر سمفونیک ویرجینیا، ارکستر سمفونیک لانگ‌بیچ و ارکستر سمفونیک سیاتل اجرا شده است. در میان این آثار، اجرای قطعه «آوازهای ابدیت» با شعرهای خیام و خوانندگی رنه فلمینگ بسیار قابل توجه است.

داستان‌های شاهنامه بهزاد رنجبران

در سال ۲۰۰۴، مجموعه‌ای از کارهای او که از داستان‌های شاهنامه الهام گرفته بود، با اجرای ارکستر سمفونیک لندن ضبط شد و با نام «سه‌گانه ایرانی» در کشورهای دیگر منتشر گردید. شورای هنر نیوجرسی نیز او را به عنوان «هنرمند برجسته» معرفی کرد و جایزه‌ای از انجمن آهنگ‌سازان، نویسندگان و ناشران آمریکا برای ساخت یک کنسرتو ویولن به او اهدا شد.

این کنسرتو با نوازندگی تکنواز جوشا بل و همراهی ارکستر فیلارمونیک سلطنتی لیورپول اجرا شده است. از دیگر آثار او می‌توان به این موارد اشاره کرد: کنسرتو برای ویولن‌سل و ارکستر، باله خون سیاوش، قطعه هفت‌خوان برای ارکستر، سیمرغ برای ارکستر، رقص زندگی برای ویولن و کنترباس، سمفونی شماره یک و شش کاپریس برای دو ویولن.

این‌ها بخشی از زندگی‌نامه استاد بهزاد رنجبران هستند.

این موضوع را بهتر بشناسید با مطالعه شمشال مادر سازهای بادی.

آلبوم سه گانه پارسی بهزاد رنجبران

سه‌گانه پارسی (Trilogy Persian) یک قطعه ارکستری است که از شاهنامه فردوسی الهام گرفته شده است. این اثر نتیجه یازده سال تلاش بهزاد رنجبران، آهنگساز ایرانی ساکن آمریکا است که در نهایت توسط ارکستر سمفونیک لندن و به رهبری جوآن فاله‌تا اجرا و ضبط شد.

نسخه جدید سه‌گانه پارسی در سال ۲۰۰۸ در کانادا اجرا شد. در ایران نیز این اثر در تاریخ ۷ تیر ۱۳۸۴ توسط انتشارات هرمس با مدت زمان ۷۸ دقیقه و ۲۱ ثانیه منتشر شده است.

در همه بخش‌های این قطعه موسیقایی، تضاد بین دو مفهوم “آرامش و ناآرامی” از یک طرف، و “جدیت و شوخی” از طرف دیگر، نقش اصلی را در پیشبرد اثر ایفا می‌کند.

نکته قابل توجه در کار آهنگساز این است که او برای عبور از بخش‌های جدی به بخش‌های شوخ و طنز، معمولاً از همان تم‌های موسیقایی که قبلاً در بخش تضاد “آرامش و ناآرامی” استفاده کرده بود، بهره می‌برد و تم جدیدی برای این قسمت خلق نمی‌کند.

توصیه می‌کنیم حتماً مقاله موسیقی کانتری چیست ؟ را مطالعه کنید.

اگر به این موضوع علاقه دارید، حتماً صدای سه بعدی چیست؟ را بخوانید.

این روش باعث می‌شود که یکپارچگی تم اصلی اثر که بر اساس تضاد “آرامش و ناآرامی” شکل گرفته، با تغییرات ناگهانی برای ایجاد بخش سوم تضادها (شوخی) از بین نرود. گاهی اوقات حتی این طنز موسیقایی به شکل یک قطعه کوتاه کروماتیک خود را نشان می‌دهد.

توصیه می‌شود به مطالعه مقاله آشنایی با ساز داربوکا، تنبک خارجی ادامه دهید.

برای مطالعه بیشتر، به مسعود زاهدی‌ پور مدرس تار و سه‌تار سری سر بزنید.

توصیه می‌کنیم این مطلب آشنایی با انواع سیم های سنتور را حتماً بخوانید.

از سوی دیگر، این سه‌گانه تضادها معمولاً بر ساختار کلی قطعه نیز تأثیر می‌گذارند، به طوری که قطعه چه از نظر حرکت افقی و چه از نظر ارتباطات عمودی، تحت تأثیر چگونگی چینش این تضادها قرار دارد.

به همین دلیل است که گاهی اوقات، مخصوصاً وقتی قطعه ساختار چندصدایی یا هموفونیک به خود می‌گیرد، می‌بینیم که ملودی‌های مربوط به یکی از اضلاع این سه‌گانه تضادها، به عنوان پایه و زمینه برای ارائه یکی از بخش‌های دیگر مورد استفاده قرار می‌گیرد.

ویژگی‌های سه گانه پارسی

سه‌گانه پارسی از نظر «سبک موسیقی» و «نحوه استفاده از آکوردها» به سبک موسیقی رومانتیک و نئورومانتیک نزدیک است. این ویژگی در میان آهنگسازان ایرانی امروزی — به‌ویژه آن‌هایی که با جریان‌های جدید موسیقی جهان آشنا هستند — کمتر دیده می‌شود.

اگرچه قطعات ارائه شده از نظر «هارمونی» یا خلق فضاهای صوتی تازه، ویژگی خاصی ندارند، اما شاید بتوان تلفیق مداوم تضادهای سه‌گانه در این اثر را ویژگی منحصربه‌فرد بهزاد رنجبران دانست که کار او را از سایر آهنگسازان متمایز می‌کند.

اگر به این موضوع علاقه دارید، مراحل کوک کردن سنتور را از دست ندهید.

بهزاد رنجبران در حال حاضر در مؤسسه کورتیس فیلادلفیا و مدرسه موسیقی جولیارد به تدریس آهنگسازی مشغول است.