فرانتس اشمل که اصالتاً اهل اتریش است، از نوازندگان بسیار سرشناس و برجستهی سازدهنی، بهویژه نوع کروماتیک آن، به شمار میرود. در ادامهی این نوشته از وبلاگ یافتو، بیشتر با این موسیقیدان برجسته که از مهمترین چهرههای دنیای سازدهنی است، آشنا خواهید شد.
برای گسترش دانش خود، مقاله همه چیز درباره ساز ویولا را مطالعه کنید.
فرانتس اشمل
فرانز اشمل یک تحول بزرگ در دنیای سازدهنی به وجود آورد. هنر او به نوازندگانی تعلق دارد که همواره باور داشتهاند میتوان با سازدهنی موسیقی کلاسیک را به زیبایی اجرا کرد.
او اولین بار در شش سالگی، به همراه دو برادر بزرگترش، بدون معلم و به صورت خودآموز شروع به نواختن سازدهنی کرد. سپس در هشت سالگی وارد مدرسه موسیقی شد. اشمل با کنار زدن روشهای قدیمی، روشی نوین در نوازندگی ابداع کرد که اجرای سختترین قطعات موسیقی را ممکن میساخت؛ قطعاتی که قبلاً غیرممکن به نظر میرسیدند.
اگر به این موضوع علاقه دارید، حتماً ساز ویولن سل را بیشتر بشناسید را بخوانید.
در این مقاله ساز نی را بیشتر بشناسید اطلاعات مفیدی آمده است.
مهارت فوقالعاده او در نوازندگی تنها به دلیل استعداد ذاتی نبود، بلکه حاصل سالها تلاش، پشتکار و تجربهی او بود. او به سازدهنی کروماتیک به عنوان سازی با قابلیتهای بسیار بالا نگاه میکرد و اعتقاد داشت این ساز میتواند جایگاه والاتری در موسیقی کلاسیک پیدا کند. او با تسلط و تکنیک بینظیرش، این باور را در عمل به همگان ثابت کرد.
زندگی نامه فرانز اشمل
فرانز اشمل در فوریه سال ۱۹۴۴ در کشور اتریش به دنیا آمد. او از شش سالگی، به همراه برادرانش، بدون معلم و به صورت خودآموز شروع به نواختن سازدهنی کرد. در هشت سالگی وارد مدرسهٔ موسیقی شد و در آنجا آکاردئون و گیتار نیز آموخت.
در سال ۱۹۶۵ به طور ناگهانی سازدهنی را کنار گذاشت و ترجیح داد روی شغلش به عنوان تعمیرکار در شرکت راهآهن اتریش تمرکز کند. پس از این که با همسر دومش، بریجیتا، آشنا شد — کسی که در تمام لحظات زندگی همراه و پشتیبان او بود — به دلیل تشویقهای فراوان او، دوباره نوازندگی را شروع کرد و این بار با نگرش تازهای به سازدهنی نگاه کرد. پشتکار زیاد و ارادهٔ محکمش باعث شد خیلی سریع مراحل پیشرفت را طی کند.
از سال ۱۹۸۹ که با جیمز مودی (James Moody) آشنا شد، زندگی هنری فرانز وارد فصل تازهای شد.
جیمز مودی آهنگساز، رهبر ارکستر و نوازندهای اهل انگلستان بود که پیش از اشمل، با نوازندهی سازدهنی دیگری به نام تامی ریلی (Tommy Reilly) همکاری کرده بود.
اما وقتی که با نوازندگی فرانز اشمل روبرو شد و صدای سازدهنی او را شنید، با شگفتی به او گفت: ” به نظر می رسد از یک کره دیگر آمده باشی، شیوه نوازندگی ات مافوق تصور است ! “
فرانز به تلاش خود ادامه داد و هدفش این بود که محدودیتهای سازدهنی را از بین ببرد. او در نواختن این ساز به پیشرفت بسیار بزرگی دست یافت.
صدایی که از سازدهنی او بیرون میآمد، باورنکردنی بود و تا آن زمان کسی چنین صدایی از این ساز نشنیده بود. مهمترین هدف فرانز در نوازندگی، غلبه بر محدودیتهای سازدهنی بود.
ویژگی اشمل در نواختن سازدهنی
برخلاف دیگر نوازندگان که برای ایجاد لرزش و حالت در صدا از دستهایشان استفاده میکردند، او این کار را با زبانش انجام میداد. فرانز اشمل با نواختن آهنگهایی که حتی ماهرترین نوازندگان سازدهنی در آن زمان، اجرای آنها را غیرممکن میدانستند، مشهور شد.
او هر روز چهار ساعت تمرین میکرد و در سال ۱۹۸۹ توانست اولین آلبوم خود به نام ”Zigeunerweisen“ را منتشر کند. فرانز پس از آن، زمان تمریناتش را افزایش داد و تقریباً روزی شش ساعت تمرین میکرد. در سال ۱۹۹۴، دومین آلبوم خود با نام Fantasia Baroque را به بازار عرضه کرد. علاوه بر جیمز مودی، آهنگسازان سرشناس دیگری نیز قطعاتی برای او ساختهاند.
اگر سوالاتی دارید، مقاله اکتاو چیست؟ به شما کمک خواهد کرد.
در سال ۲۰۰۰، او سومین اثر خود را با عنوان «سازدهنی کلاسیک، بخش اول Classic Harmonica Vol 1» منتشر کرد.
برای گسترش دانش خود، مقاله پلیفونی در پیانو به چه معناست؟ را مطالعه کنید.
توصیه میکنیم حتماً مقاله تفاوت ساز تنبور و سه تار را مطالعه کنید.
افتخارات اشمل
در دنیای موسیقی، او نوازندهای شناخته میشود که قطعاتی با سازدهنی اجرا کرده که هیچ کس جز او قادر به نواختن آنها نبوده است.
او در ۲۷ فوریه سال ۲۰۰۳ در شهر St. Pölten اتریش، جایزه Jakob Prandtauer را دریافت کرد. اما خودش درباره این موفقیت گفته است که بیشتر از اینکه به خاطر اجراهای فوقالعادهاش خوشحال باشد، خوشحال است چون این جایزه را برای سازدهنی به ارمغان آورده است.
اشمل در جولای ۲۰۰۱ یک دوره ششروزه درباره سازدهنی در اتریش برگزار کرد. سپس در ماه می سال ۲۰۰۴، متن کامل این دوره با نام “همنوایی سازدهنی با ارکستر” منتشر شد. این نوشته در حال حاضر در وبسایت شخصی اشمل در دسترس است.